Современная всемирная литература

Продолжение. Начало в №№116, 118-121, 125-134.

​

14. ДИАЛОГ И РАЗГОВОР ДВЕ БОЛЬШИЕ РАЗНИЦЫ

 

Литературный диалог не должен быть

 

1) ни театральным

 

2) ни разговорным

 

1) театральным

 

Нет более неестественной и надуманной формы диалога, чем театральный. Поэтому большинство пьес невыносимы для чтения. А. П. Чехов писал свои пьесы для театра, а когда помещал их в СС, то специально перерабатывал для удобства чтения и наоборот. В "Трех сестрах" есть прекрасный полумонолог Андрея, брата этих сестер, о жене:

 

"Жена есть жена. Она честная, порядочная, ну, добрая, но в ней есть при всем том нечто принижающее ее до мелкого, слепого, этакого шаршавого животного. Во всяком случае, она не человек. Говорю вам как другу (он пьян и думает, что разговаривает с посыльным, который его не может слышать), единственному человеку, которому могу открыть свою душу. Я люблю Наташу, это так, но иногда она мне кажется удивительно пошлой, и тогда я теряюсь, не понимаю, за что, отчего я так люблю ее, или, по крайней мере, любил..."

 

А когда пьесу ставили во МХАТе, писатель не пожалел денег и послал из Ялты молнию Н-Данченко: срочно де уберите этот монолог, и пусть Андрей сидит перед собачьей будкой и только горестно повторяет: "Жена, это, понимаешь брат, жена".

 

Цель театрального диалога — возбуждать и поддерживать интерес зрителя. Это достигается целым рядом специально разработанных приемов. Два самых извесных из них:

 

а) не выдавать информацию сразу, а только частями, возбуждая в собеседнике интерес

 

б) иметь информацию, скрытую от одного из 3-х основных участников диалога. Третьим имеется в виду публика. Чаще всего публика знает то, чего не знает один или оба из собеседников

 

а) "— А вообще, — продолжал Гете, — если мы хотим научиться тому, что нужно для современного театра, надо обращаться к Мольеру.

 

Знаете вы его 'Malade imaginaire' ('Мнимого больного' (фр.)) Там имеется сцена, которая каждый раз, когда я читаю эту пьесу, кажется мне символом совершенного знания законов театра. Я имею в виду ту, где мнимый больной выспрашивает свою маленькую дочку Луизон, не заходил ли молодой человек в комнату ее старшей сестры.

 

Другой комедиограф, хуже знающий свое ремесло, заставил бы Луизон рассказать все как было, и делу конец.

 

Но сколько жизни, сколько действия вносит Мольер в этот допрос, вводя в него разные задерживающие мотивы. Сначала он заставляет малютку Луизон притворяться, что она не понимает, чего от нее хочет отец, потом отрицать, что ей что-то известно. Отец грозит ей розгой, и она падает как подкошенная, но, заметив его отчаяние, с лукаво-веселым видом вскакивает, как бы очнувшись от притворного обморока, и мало-помалу во всем признается."

 

б) Классический пример здесь дают античные драмы и комедии.

 

На Фивы сыпятся беда за бедой. Чтобы спасти город, говорят прорицатели, нужно найти и покарать убийцу того царя, который правил городом перед Эдипом. Эдип приказывает провести расследование. Но убийцей как раз он сам-то и является, хотя этого и не знает — таково было сплетение обстоятельств. И вот вся пьеса Софокла "Царь Эдип" строится как цепь диалогов, которые с полной очевидностью приводят и героев пьесы, включая царя Эдипа, и зрителей к неотвратимому доказательству вины царя.

 

Напряжение действия нарастает от сцены к сцене, от диалога к диалогу. Ибо если на сцене никто не знает истины, то зрители-то в курсе, поскольку пьеса инсценирует известный им с детства миф. И их интерес не в том, какова истина, а каким образом она будет раскрыта.

 

Добавим, и хороший детективный роман с гораздо большим интересом читается не первый раз, когда, скажем, убийца неизвестен, а второй, третий, когда главное внимание читателя приковано как раз к демонстрации способностей сыщика.

 

2) разговорным

 

вот черты разговорного диалога

 

а) спонтанное изменение темы

 

б) многое, что считается само собой разумеющимся не проговаривается

 

в) собеседники, если не обмениваются информацией, не слышат друг друга.

​

Продолжение следует.